Explorer in Residence

Auf der Suche nach der DNA

Um einen Ort zu erforschen, braucht es viele Augen und Ohren, Hände und Hirne, Werkzeuge und Zugänge. Es braucht Menschen, die mit ihren Sinnen und Talenten vermessen, erspüren, dokumentieren und transformieren. Deshalb haben wir unser interdisziplinäres "Explorer in Residence" Programm ins Leben gerufen.

2025

Mafalda Rakoš & Bernhard Schiessl | Fotografin & Regisseur

Bernhard Schießl und Mafalda Rakoš lernten einander während ihres Studiums an der Akademie der bildenden Künste Wien kennen und arbeiten seither sowohl eigenständig als auch gemeinsam an künstlerischen Projekten. Ihre Arbeiten bewegen sich an den Schnittstellen von Film, Fotografie, Anthropologie und dokumentarischer Praxis. Bernhard Schießl konzentriert sich auf semi-dokumentarische Erzählweisen, ländliche Lebensrealitäten und feinfühlige Figurenstudien. Mafalda Rakoš hingegen entwickelt kollaborative Langzeitprojekte, die sich mit Fragen von Repräsentation und Sichtbarkeit auseinandersetzen. Beide verbindet das Interesse an menschlicher Erfahrung, sozialen Realitäten und der Suche nach neuen Formen dokumentarischen Ausdrucks. Ihre Werke wurden mehrfach ausgezeichnet und in internationalen Ausstellungen sowie interdisziplinären Kontexten präsentiert.

Sebastian Freudenschuss | Animationskünstler

Sebastian Freudenschuss arbeitet interdisziplinär und versteht es, Animation und Illustration in experimentellen Kurzfilmen zu vereinen. Dabei kombiniert er teils veraltete Technologien mit zeitgenössischen Verfahren, um mystisch-futuristische Gesamtkunstwerke zu schaffen. So steht Freudenschuss mit einem Fuß in der Vergangenheit, während sein Blick stets in die Zukunft gerichtet ist – das Ergebnis seiner Arbeit entfaltet sich von innen nach außen und tritt in Form von Kurzfilmen in der Gegenwart zutage. Nach dem Abschluss seines Multimedia-Studiums an der Graphischen in Wien nahm seine berufliche Laufbahn Fahrt auf: Seitdem ist er als Animator, Illustrator und experimenteller Filmemacher tätig – unter anderem im Visual-Kollektiv „Lampenschirm“ sowie für verschiedene Filmproduktionen und Werbeagenturen. 2018 gründete er gemeinsam mit Matthias Innauer das Wiener Animationsstudio bounty.studio.

Onka Allmayer-Beck | Keramikerin

Elizaveta Fateeva | Modedesignerin

Elizaveta Fateeva wurde im sibirischen Tomsk in eine Künstlerfamilie geboren, wuchs in Lettland auf und lebt seit 2001 in Wien. Nach ihrem Abschluss an der Universität für angewandte Kunst Wien arbeitete sie als Schuh- und Accessoire-Designerin für internationale Labels wie Jil Sander, Lanvin und Raf Simons. 2017 gründete sie ihr eigenes Label FATEEVA, mit dem sie sich interdisziplinär dem Upcycling und der nachhaltigen Luxusmode verschreibt. Seit 2024 lehrt sie in der Industrial-Design-Klasse von Stefan Diez an der Angewandten.

Robert Maruna | Autor und Journalist

Robert Maruna studierte im schwedischen Uppsala und ist Diplom-Ingenieur in Umweltwissenschaft. Und wie wurde aus Robert Maruna ein hauptberuflicher Texter und Autor? Er wandte sich seinen „besten Freunden“ zu, den Buchstaben, denn Sprache ist sein halbes Leben. Die andere Hälfte füllen Outdoor-Abenteuer und eine weitere Leidenschaft: sich mit Menschen zu unterhalten. In den Semmering hat er sich auf Anhieb verliebt und sich dem Projekt von zwei Seiten genähert: Zuerst hat er die Landschaft laufend, kletternd und wandernd entdeckt, bevor er mit Leuten gesprochen und seine Erlebnisse aufgezeichnet hat.

René Zimmermann | Koch

René Zimmermann ist Koch, Alchemist und Freigeist. Auf seinem über 100 Jahre alten Bauernhof im Waldviertel hat er mit „Waldjungfrau“ ein Culinary Lab ins Leben gerufen – ein Experimentierfeld für Fermentation, Wildkräuter und innovative Küchentechniken. Seine Karriere begann in der Haubengastronomie am Arlberg, ehe er internationale Erfahrungen in Norwegen, Spanien und Australien sammelte. All diese Einflüsse bringt er heute in seine Küche ein. Als Gastgeber von Workshops und Pop-up-Events lebt er seine „Brutal Lokal“-Philosophie: kompromisslos, authentisch und nachhaltig. Zudem hat er die „Produzentenarena“ mitbegründet – eine Plattform, die lokale Bäuerinnen und Bauern mit Köchinnen und Köchen zusammenbringt, um die regionale Lebensmittelkultur zu stärken. Zimmermann wurde vielfach ausgezeichnet und präsentierte seine Arbeiten unter anderem auf Festivals wie der Ars Electronica.

2024

Johannes Mergarten | Pianist

Johannes Mergarten studierte Jazz-Klavier in München und verbindet seine gefühlvollen Kompositionen mit spielerischen Improvisationen. Ein bisschen Jazz, ein bisschen Groove und ganz viel neoklassisches Feingefühl bestimmen die Klangwelt des jungen Pianisten. Auf seinen aktuellen Stücken nutzt Mergarten seine Stimme auf beinahe subtile Art und Weise, lässt sie wie ein weiteres Instrument in seine Kompositionen einfließen. Die Zerbrechlichkeit der Klassik, die Spontanität der Improvisation und die Kraft des Grooves bilden eine einzigartige Symbiose, die es Zuhörer:innen einfach macht, sich in Johannes Mergartens Musik zu verlieren.

Projekte

UNTIL IT HITS YOU

BOICUT | Künstler

Boicut ist abstrakt, impulsiv und bunt. Seine Arbeit spricht von den alltäglichen Dingen, den schönen Momenten im Leben. Immer in seine, für ihn charakteristische, Farbpalette voll positiver Farbtöne. Der Wiener Illustrator legt nicht nur großen Wert auf eine für ihn stimmige Komposition als Referenz auf eine angestrebte innere Balance, vielmehr geht es ihm um Treue: sich selbst, seiner Arbeit und vor allem seinem inneren Kind gegenüber. Boicuts Werke sind nicht nur auf den Straßen Brooklyns oder in den Galerien von Berlin, Barcelona, London und Wien zu sehen, sie sind auch zu hören: Der multidisziplinäre Künstler tauchte zuletzt immer mehr in die Welt der experimentellen Klangproduktion ab.

Projekte

A LA RECHERCHE DU TON PERDU

Carola Schmidt | Künstlerin

Carola Schmidt hat viele Gesichter: Sie ist Musikerin, Performerin, Fotografin, Filmemacherin und noch vieles mehr. In ihren Arbeiten bewegt sie sich stets an der Schnittstelle von Mode, Tanz, Film, bildender Kunst und Musik. Im Mittelpunkt stehen dabei Transformationsprozesse und Irritationen sowie das Spiel mit Sehgewohnheiten und gesellschaftlichen Konventionen. Unter ihrem Alter Ego LULU SCHMIDT erkundet sie die Riten der Energiekanalisierung und die Sehnsucht nach einem – fast schon – religiösen Moment der Hingabe. In ihrer künstlerischen Reise fokussiert sich Schmidt auf das Thema der Transformation und Identität: es ist jener Moment in dem das emotionale Objekt zum emotionalen Zustand wird. Die ehemalige Meisterschülerin von Rebecca Horn an der Universität der Künste Berlin lebt und arbeitet heute in Wien und Krems.

Projekte

REINHEIT UND TRANSFORMATION

NHOAH | Produzent und Komponist

Geboren und aufgewachsen im bunten Treiben der Berliner Großstadt, hat NHOAH früh erkannt, wofür sein Herz schlägt: Nämlich für das Komponieren von Musik. Das einstige Ausnahmetalent hat im Laufe seiner Karriere unzählige Hit-Singles für Musiker:innen unterschiedlichster Genres geschrieben und arrangiert. Für seine Arbeit wurde NHOAH mit 11 internationalen Gold- und Platin-Schallplatten ausgezeichnet und ebenso für den „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“ nominiert. Seit sechs Jahren lebt und arbeitet der Musikproduzent in Wien, wo er in seinem Studio am Donaukanal eng mit der österreichisch-elektronischen Musikszene zusammenarbeitet. Aktuell konzentriert sich NHOAH auf die Erforschung der klangvollen Schnittstellen zwischen zeitgenössischer, elektronischer Musik und organischen, meditativen Klangerfahrungen.

Projekte

A TALE OF WAVELENGTH

Leonie Krachler | Drehbuchautorin

Leonie Krachler hat an der Filmakademie Wien Drehbuch studiert, ihre Leidenschaft zum Schreiben und Geschichten erzählen liegt aber viel weiter zurück – gefühlt war sie eigentlich schon immer da. Auch wenn Krachler zunächst andere Ambitionen hatte, sie wollte unbedingt Comic-Zeichnerin werden, doch dann fand sie es doch spannender, Bild und Erzählung im Filmformat zu verbinden. Denn dort kann sie zeigen, was ihr wichtig ist: Es sind die kleinen Dinge im Leben. Kurze intensive Blicke, spektakulär krumme Nasen, leichte Irritationen eben, die ein ganzes Bild verändern können. Deswegen versucht die scharfe Beobachterin auch immer genau hinzusehen und exakt hinzuhören – ganz gleich, ob sie nun unter Menschen oder völlig alleine in der Natur ist. Ihre Beobachtungen verpackt sie in Erzählungen und kreiert so ihre eigenen, kleinen Welten. Und im Idealfall wird sich der eine oder andere darin wiederfinden, völlig in ihr abtauchen und darin aufgehen, sodass Reales und Erzähltes immer mehr miteinander verschwimmen.

Projekte

ZU NEUEM GLANZ FINDEN

Isabella Simon | Produzentin TV & Film

1988 in München geboren, lebt Isabella Simon seit ihrer Kindheit in Wien. Hauptberuflich ist sie als Produktionsleiterin für TV und Film tätig, jedoch nutzt sie jede freie Minute, um als freischaffende Fotografin unterwegs zu sein. Neben ihrer Dokumentarfotografie für Magazine, gehören aber auch konzeptuelle und projektbegleitende Arbeiten für Filme und Theaterstücke sowie Musikvideos zum Portfolio der Bildarchitektin. Seit einigen Jahren widmet sich Simon intensiv dem Verfassen von Drehbüchern, wobei ihr ihre fotografische Beobachtungsgabe zu Gute kommt – schließlich ist die Kamera ihr stetiger Begleiter und fängt dabei den Witz und Sex des Alltags ein. Ihre Arbeiten wurden im Rahmen des OFF GRID – Independent Foto Festival Wien, der photo::vienna im im MAK – Österreichisches Museum für angewandte Kunst oder dem Take Festival for Independent Fashion and Arts gezeigt.

Projekte

ZWISCHEN DAGEWESENEM UND NEUEM

Gregor Koch | Psychotherapeut

Gregor Koch hat einen ausgeprägten Beobachtungssinn und ein geschultes Auge für das, was auf den ersten Blick nicht immer ersichtlich ist. Der studierte Betriebswirt kann zwischen den Zeilen lesen, selbst wenn man nur wenige Worte mit ihm gewechselt hat. Das kommt ihm bei seiner beruflichen Aufgabe als Psychotherapeut, Coach und Organisationsberater mehr als zugute: Schließlich ist Gregor Koch an Menschen interessiert, an ihren Gedanken, Gefühlen, und ist deshalb auch privat immer auf der Suche nach einem guten Gespräch. Ausgleich findet der leidenschaftliche Tennisspieler in der Bewegung, am liebsten draußen in der Natur, wo der Geist frei sein kann.

Projekte

NOTIZEN / MEINE SOMMERFRISCHE

2023

Abdul Sharif Oluwafemi Baruwa | Bildender Künstler

*1975 in London, lebt und arbeitet in Wien. Studium an der Akademie der bildenden Künste Wien. Jüngste Ausstellungsprojekte: Jugendzimmer at EXILE, Wien 2022; Land, Besitz und Commons, 2021, kuratiert von Hedwig Saxenhuber im öffentlichen Raum von Semmering; A Temple most August, Toronto 2021, as well as the Artist in residence at Fogo Island Arts, 2019.

Renate Burger | Bildende Künstlerin

Transformationsprozesse des Lebens und ihre multisensuale Erfahrbarkeit stehen im Mittelpunkt der künstlerischen Arbeit von Renate Burger, ihr Pseudonym: "AMÚR Wien". Nährendes bzw. Nahrung kommen dabei als Materialien und Werkzeuge zum Einsatz.
Eine Auswahl ihrer künstlerischen Arbeiten:
2023/2024: „GENIUS loci“, Mölltal
2022: „Essentials“ - Herbarium Sandleiten, SOHO-Studios/Wien
2021: „Wurzel-Wunderkammer“, Festival Walserherbst/Raggal
2020: „Wurzel-Wunderkammer“, Kunstmuseum Liechtenstein/Vaduz
2019: „Taste Vienna“ Atelier Marina Faust/Wien
2016: „Ein Platz an der Tafel“, Bock auf Kultur-Festival, Jüdisches Museum/Hohenems.

Projekte

RÉSERVE NATURELLE

Mark Chehodaiev | Bildender Künstler

*1997 in Kiew, Studium an der National Academy of Fine Arts and Architecture sowie zeitgenössische Kunst an der National Academy of Media Arts in Kiew. Seit 2021 lebt er in Wien und studiert an der Universität für angewandte Kunst in Wien. In seinen Arbeiten beschäftigt er sich vordergründig mit Raum und wie sich persönliche Geschichten in diesen einschreiben.

Ines Doujak | Bildende Künstlerin

*1959 in Klagenfurt, Studium an der Hochschule für angewandte Kunst Wien. In ihren Fotografien, Installationen und Performances untersucht sie Konstruktion und Rolle von Stereotypen in Bezug auf Geschlechterrolle und Rassismus. Ihre Arbeiten sind dabei von einer feministischen Perspektive geprägt. Sie ist international tätig, war u.a. bei der documenta 12 in Kassel vertreten, hatte eine Einzelausstellung in der Wiener Secession und erhielt 2022 den Österreichischen Kunstpreis für bildende Kunst.

Ian Ehm | Fotograf

Während seiner Residency am Semmering im Mai hat sich Ian Ehm auf die Suche nach den Plätzen seiner Kindheit gemacht.

Danach wurde eine KI damit beschäftigt, ihr Bild von diesen Orten zu erstellen oder zu träumen. Am Ende reproduzierte der Fotograf die Bilder auf Polaroid, um sie wieder zu erden.

Analog und Fiktion werden miteinander verschränkt, alte Techniken mit neuen vermengt. Analog trifft auf digital, Vergangenheit auf Zukunft. Und am Ende stellt sich die Frage, was ist real und was Realität?

Olha Horiunova | Bildende Künstlerin

*1998 in Kiew, Ukraine, geboren. Seit 2021 leitet sie das Projekt Anamnesis, das Keramikobjekte und Skulpturen veröffentlicht. Nach dem Beginn der russischen Invasion in der Ukraine war sie gezwungen, ihre Heimatstadt zu verlassen und floh nach Wien, wo sie ihre bildhauerische Praxis fortsetzt. Olha arbeitet mit verschiedenen Materialien, unter anderem mit Ton, Jute, Holz und Eisen.

Markus Jagersberger | Landschaftsdesigner und Bildender Künstler

Aufgewachsen in Lunz am See, ist Markus früh nach Wien gezogen, wo er die HBLVA für Landschafsgestaltung in Schönbrunn besuchte. Nach der Matura und dem Studium für Landschaftsdesign an der Universität für angewandte Kunst hat er als Stylist und bei Vivienne Westwood Vienna als Couture Manager gearbeitet. Die Liebe zu Pflanzen brachte ihn dann doch wieder zurück zum Garten und zur Floristik. Unter dem Pseudonym „Markus_And_His_Flowers” gestaltet er nun Privatgärten und pflanzt Bäume, auch ein Flower Delivery Service hat er etabliert. Inspirierend und ausschlaggebend in seiner Arbeit sind der Raum und die Oberfläche im Garten, der Pflanze, dem Körper und der Mode.

Projekte

DAS GRÜN DER REGION

Simon Oberhofer | Architekturfotograf

Simon Oberhofer ist Architekturfotograf und lebt in Wien. Studium der Architektur an den Technischen Universitäten Graz und Istanbul, Master in Fotografie am IUAV Venedig. Er versteht Fotografie als Instrument für Architektur- und Landschaftsforschung, in seiner Lehrtätigkeit erkundet er mit Studenten das Verhältnis der Fotografie zu Architektur, Entwurf und gebauter Umwelt.

Projekte

ÜBER TAGE

Benny Omerzell | Musiker

„Benny Omerzell allein über seine Virtuosität an den Tasten zu beschreiben würde ihm als Musiker nicht gerecht werden. Er ist Klangschöpfer, der dem zeitbasierten Medium Animationsfilm ebenso viel abgewinnen kann, wie der Musik. Wie ein Bildhauer bewegt er sich im musikalischen Raum, fügt hinzu und nimmt weg, einzig um das Wesen des Augenblicks zu bannen“, schreibt der Journalist Gerald Zagler über den Vollblutmusiker, der sowohl solo als auch bei Kompost3, 5KHD und im Jazzorchester Vorarlberg spielt und außerdem Klavierstücke, Film-, Tanz- und Theatermusik komponiert.

Projekte

SMARAGDENER REGEN

Manuel Peric | Foto- und Videograf

Manuel Peric fotografiert und filmt, seine Spezialgebiete sind Animation und Stillleben sowie Sport- und Landschaftsfotografie. Er wuchs in Schladming auf und lebt in Wien, verbringt seine Zeit aber am liebsten auf Pfaden und Gipfeln ohne Spuren von anderen Menschen und geht dort seiner Trailrunning-Leidenschaft nach. Dieses Jahr hat er den Musiker Benny Omerzell auf seiner Residency in der Villa Schönthaler videografisch portraitiert.

Projekte

BENNY OMERZELL - INSPIRATION
Abandoned (2022)
Trailrunning (2022)

Toni Schmale | Bildende Künstlerin

*1980 in Hamburg, lebt und arbeitet in Wien. Studium an der Hochschule für für Grafik und Buchkunst Leipzig und an der Akademie der bildenden Künste Wien. 2017 erhält sie den renommierten Msgr.-Otto-Mauer-Preis der Erzdiözese Wien. Toni Schmales künstlerische Praxis beinhaltet Zeichnung, Fotografie, Video, Performance und Installation. Die objekthaften Installation sind oft raumgreifende Auseinandersetzungen mit Identität und gesellschaftlichen Zuschreibungen. Zahlreiche Ausstellungen im In- und Ausland.

2022

Ian Ehm | Fotograf

Ian Ehm arbeitet als freischaffender Fotograf in Wien. Seine Bildsprache ist von der Suche nach Ästhetik geprägt: Egal ob Reportagen oder Werbung, der Blick für Details steht im Zentrum. Das große Ganze hat er allerdings am Semmering gesucht: Von Landschaft über Architektur bis hin zu Sport und Menschen. Dabei hat er sich insbesondere der Farbenlehre gewidmet, um die DNA des Semmerings aufzuspüren. Seine Bilder sprechen von optischen Unterschieden und linearen Überschneidungen im Genom der Region Semmering.

Projekte

STUDIE 1-5 (2023)
Die DNA als Farbenlehre (2022)

Richard Eigner | Komponist

Richard Eigner ist Komponist und Schlagwerker und verfolgt neben seiner Band Ritornell eine Vielzahl von internationalen Projekten von Theatermusik bis zu Klanginstallationen für Museen. Er kollaborierte als Studiomusiker unter anderem mit Flying Lotus und Patrick Wolf. Seit 2019 unterrichtet er das Fach „Klang“ an der Klasse TransArts der Universität für angewandte Kunst Wien. Sein Interesse an Kulinarik führte ihn dazu, die Speisen für das Kochbuch „Schönscharf Thai Food“ zu fotografieren und im September 2022 den Online Teeshop „green tea blue sky“ zu übernehmen, der auf japanische Grüntees spezialisiert ist. Am Semmering untersucht er die Klanglandschaft, fotografiert – und wagt womöglich auch einen Zugang zur Gegend über seine Beschäftigung mit Kulinarik.

Projekte

Klanglandschaft des Semmering

Jari Genser | Illustrator

Jari Genser lebt und arbeitet als Künstler in Wien, wo er Grafik und Druckgrafik an der Universität für Angewandte Kunst sowie Psychologie und Romanistik an der Universität Wien studiert hat. Am Semmering hat ihn vorerst vor allem der künstlerische Zugang zur Natur interessiert. So hat er die Pflanzenwelt auf Wiesen und in Wäldern studiert und deren faszinierende Vielfalt mit Fotos und fein gezeichneten Text-Bild-Illustrationen festgehalten. Beim nächsten Aufenthalt möchte er sich weiteren optischen Besonderheiten der Umgebung annehmen, etwa dem alten Kurhaus.

Projekte

Ein Querschnitt durch die Flora

Antonia Hinterleitner | Yogini

Antonia Hinterleitner kennt lange und kopflastige Tage vor dem Bildschirm aus ihren Studienzeiten und von ihrer mehrjährigen Team-Lead-Rolle in einem Softwareunternehmen. Ihre Yogapraxis hat sie als Gegenpol dazu gefunden. Dabei spielt sie gerne mit fließenden Bewegungen, um die Gedanken und den Körper zu verbinden und aus dem schnellen Informationsfluss und dem „funktionieren müssen“ auszubrechen. Inspiriert von Elementen aus Vinyasa Flow, Katonah und Forrest Yoga, möchte sie Ruhe und Gelassenheit, aber ebenso Spiel und Spannung in ihre Klassen bringen – und Raum geben, um vom Alltag wegzukommen und ins neugierige Erforschen einzutauchen. Am Semmering hat sie den Yogaunterricht mit Atemübungen und einer Achtsamkeitspraxis kombiniert. Und ließ dabei die magische und mystische Atmosphäre des Ortes ebenso wie die Ruhe der Natur und die beruhigend warme Holzarchitektur der historischen Villen mitwirken.

Eldine Heep | Architektin

Eldine Heep lebt und arbeitet als Architektin in Wien. Sie studierte an der Universität für Angewandte Kunstin Wien, wo sie jetzt auch, nach einer Residency in Los Angeles und einigen Arbeitsjahren in Peking, unterrichtet. In ihrer eigenen Praxis beschäftigt sie sich mit Raumgestaltung im weiteren Sinne und kollaboriert regelmäßig mit Designer:innen und Künstler:innen. Mit dem Semmering verbindet sie unter anderem auch das Familienhaus im benachbarten Breitenstein. Für das Projekt DNA Semmering hat sie sich auf die Spur der Architekturgeschichte des Ortes gemacht: Sie hat beobachtet und nachgeforscht, was die Jugendstil-Juwelen und Gründerzeitvillen des Semmerings ausmacht und wie sie noch heute vom Flair des Fin de Siècle zeugen, aber auch, wie sich die Architektur verändert hat und was heute an ihr besonders ist.

Projekte

Architekturtypologie

Sophie Kirchner | Porträt- und Dokumentarfotografin

Sophie Kirchner sucht als selbstständige Fotografin nach unbeobachteten Momenten und Begegnungen, in denen sie mit Offenheit für ihr Gegenüber auf den Auslöser drückt. Aufgewachsen in Salzburg, lebt und arbeitet sie in Wien, wo sie an der Graphischen studierte. Man findet sie bei kreativen Prozessen im Kollektiv Pretty Shitty Studios, in den Bergen und am Meer immer in Begegnung mit Menschen oder auch mal ohne. Am Semmering hält sie mit der Kamera kleine Augenblicke fest, um sich ein Bild vom großen Ganzen zu machen. So fand sie die Bildmotive für die DNA Semmering-Postkarten.

Projekte

Die DNA der Postkarte

Sophie Köchert | Fotografin

Sophie Köchert ist am Traunsee aufgewachsen und eng mit dieser Gegend verbunden, war aber immer schon viel in der Welt unterwegs, was auch für ihre Fotografie wichtig ist. Sie hat an der Neuen Schule für Fotografie in Berlin ihr Diplom gemacht, jahrelang in verschiedenen Bereichen der Fotografie assistiert und ist dann während ihrer Assistenz bei Vitali Gelwich endgültig der analogen Fotografie verfallen. Auch den Semmering hat sie jetzt mit der analogen Kamera erkundet, um Orte und Menschen, die ihr dort begegnet sind, mit ihrem eigenen Blick einzufangen.

Projekte

This must be the place

Robert Maruna | Alpinist und Journalist

Projekte

Auf Du und Du mit DNA
Die DNA der Postkarte

Maison Mayonnaise | Kulinarikkollektiv

Maison Mayonnaise – so nennt sich das Kulinarikkollektiv rund um Valentin Walch, Jonas Leithner, Julius Kopp und Johannes Moosbrugger. Die vier haben sich in der Tourismusschule Klessheim kennengelernt und in den letzten zwei Jahren mit ihrem Pop-up-Heurigen im Schloss Gobelsburg, dem Weingut von Johannes‘ Eltern, für Aufsehen gesorgt. Dort servierten sie „österreichische Heurigen-Klassiker mit einem modernen Twist“ und entsprechender Weinbegleitung. Ansonsten sind die Jungs alle am Studieren – und weiterhin am Kreieren von allerfeinstem Kulinarischen. Wie bei der Feldküche im Rahmen des Hotel Dezentral, wo sie im Ambiente des noch leerstehenden Kurhauses „den Semmering auf den Tisch gebracht haben“.

Projekte

Feldküche x Maison Mayonnaise

Martha Miklin | Autorin und Texterin

Martha Miklin studierte in Wien und Paris Publizistik und Kommunikationswissenschaft, absolvierte in München eine Ausbildung zur Werbetexterin, arbeitete in leitender Position bei UNICEF Österreich und dann in mehreren Agenturen. Seit 2014 ist sie freiberufliche Texterin und Autorin und als solche stets auf der Suche nach der Essenz der Dinge, denn darin liegt die größte Schönheit - frei nach dem Prinzip der japanischen Wabi-Sabi-Ästhetik: "Beschränke alles auf das Wesentliche, aber entferne nicht die Poesie."

Projekte

resonanzen

Julian Oppmann | Ausstellungsmacher und Rennradfahrer

Julian Oppmann ist Mitgründer des interdisziplinären Ausstellungsbüros MACHEN, das Museums- und Digitalexpertise verbindet und unter anderem für die Konzeption und Szenographie des Vereinsmuseums von Borussia Dortmund verantwortlich zeichnet. Der studierte Kultur- und Sozialanthropologe leitete den Ausstellungsbereich des DFB-Fußballmuseums und wirkte etwa an der Neugestaltung der NS-Euthanasie Gedenkstätte Bernburg mit. Den Semmering erschließt sich der Ausstellungsmacher auf dem Rennrad. Hier erfährt er buchstäblich das Land und was die Menschen umtreibt.

Projekte

Kuratierte Rennradstrecken

Manuel Peric | Foto- und Videograf

Manuel Peric fotografiert und filmt, seine Spezialgebiete sind dabei Animation und Stillleben sowie Sport- und Landschaftsfotografie. Er wuchs in Schladming auf und lebt in Wien, verbringt seine Zeit aber am liebsten auf Pfaden und Gipfeln ohne Spuren von anderen Menschen und geht dort seiner Trailrunning-Leidenschaft nach. Am Semmering ist er nicht nur durch Wälder gestreift und hat einen Trail zum Nachlaufen getrackt, er drehte auch mit dem Musiker Paul Plut ein One-Shot-Musikvideo und filmte die Tanzperformance von Mila Schmidt und Robert Weithas.

Projekte

BENNY OMERZELL - INSPIRATION
Abandoned (2022)
Trailrunning (2022)

Paul Plut / Musiker, Komponist

Paul Plut lebt und arbeitet als Musiker, Komponist und Texter in Wien. Er ist Frontmann der Indie-Pop-Band Viech, bei der er singt und Gitarre spielt, und ist als Solomusiker unter seinem Eigennamen unterwegs. 2021 veröffentlichte er sein zweites Soloalbum „Ramsau am Dachstein nach der Apokalypse“, das er nach seiner Herkunftsregion betitelte und dessen Lieder düster und erhellend um das Wesen des menschlichen Daseins kreisen. Am Semmering drehte er, mit Manuel Peric hinter der Kamera, in nur einem Take ein Livevideo zu seinem Song „Zur gleichen Zeit“.

Projekte

Zur gleichen Zeit

Hans-Jürgen Poëtz / Medienkünstler

Hans-Jürgen Poëtz macht medienübergreifende Kunst, die sich mit Interaktionen, Reibungen und Zwischenräumen verschiedener Gattungen auseinandersetzt: Von Sound, Licht, Text, Video über Skulpturen, Architektur und Design bis zu LandArt. Er studierte bei Klangkunst-Pionier Bernhard Leitner an der Universität für angewandte Kunst und arbeitet mit ortsbezogenen Rauminstallationen, Interventionen und Performances. Am Semmering begibt er sich auf akustische Spurensuche und experimentiert mit Wahrnehmungsweisen der topografischen, örtlichen und historischen Identität der Gegend.

Projekte

Klangfotografie

Maria Schlechter / Soziologin

Maria Schlechter ist Soziologin, ethnographische Feldforscherin und geübte Beobachterin von Menschen. Sie ist Lektorin an der Universität Wien und arbeitet an ihrer Dissertation, in der sie mediatisierte Lebenswelten von Jugendlichen in der Schule erkundet. Den Lebenswelten am Semmering nähert sie sich von einer anderen Seite: durch die detaillierte Beobachtung der Pflanzen, von denen die Menschen dort umgeben sind.

Projekte

Das Wesen der Pflanzen

Mila Schmidt / Tänzerin

Mila Schmidt wurde in Wien geboren und absolvierte ihre Tanzausbildung in der Ballettschule der Wiener Staatsoper. Seit 2010 ist sie beim Wiener Staatsballett engagiert und tritt vor allem an der Volksoper auf, wo sie unter anderem die Hauptpartien in Boris Nebylas „Nachmittag eines Fauns“ und Vesna Orlićs „Carmina Burana“ sowie „Peter Pan“ tanzte. Für ihren Auftritt in Thierry Malandains „Aschenputtel“ wurde sie 2017 mit dem Förderpreis des Ballettclub Wiener Staatsoper & Volksoper ausgezeichnet. Am Semmering erarbeitete sie mit Robert Weithas eine Tanzperformance.

Projekte

Abandoned (2022)

Eva Siebert / Designerin, Hutmacherin

Eva Siebert stammt aus dem Sauerland, hat in Berlin den Beruf der Modistin gelernt und lebt und arbeitet nun in Wien, wo sie sich mit dem Geschäft Hutmode Biester – ein Anagramm ihres Nachnamens – selbstständig gemacht hat. In ihrem Atelier in der Leopoldstadt produziert sie ressourcenschonend und mit hochwertigen Materialien Hüte, bei denen sie Wert auf gutes Handwerk und individuelles Design legt und klassische Formen von Kopfbedeckungen neu interpretiert. Darüber hinaus gibt sie Unterricht und leitet Workshops. Am Semmering holt sie sich von der Gegend Inspiration für neue Entwürfe und designte Rennrad-Kappen, die optisch auf die Semmering-Bahnstrecke Bezug nehmen.

Projekte

Visuelle Antworten

Luca Tamussino / Koch

Luca Tamussino und Katharina Wolf arbeiten an kulinarischen Konzepten mit dem Ziel, charismatische und authentische Erzeugnisse zu erhalten und der Verplumpung kulturellen Gutes entgegenwirken. Dabei richten sie immer Augenmerk auf das Ausgangsmaterial – und verarbeiten lieber Gemüse vom heimischen Feld als aus Dschibuti. Sie haben beide in der Spitzengastronomie Erfahrung und Erfolge gesammelt, Wolf unter anderem in Paris und mit Catering in Wien und Brüssel, Tamussino bei Christian Petz oder im Central. Für das Gastronomieprojekt Bramburi hat Tamussino mit Freunden Moos und mehr aus Österreichs Wäldern sowie Zutaten von Demeter- und Biobauern auf den Tisch gebracht, um die Wertschöpfungskette sicht- und erlebbar zu machen. Gemeinsam haben die beiden vor kurzem mit der „Ausgabe“ ein Standl im neunten Bezirk wiederbelebt, das sie mit „Kost & Kultur“ bespielen. Am Semmering sammelten sie Eindrücke aus Wald und Wiese, von Jägern und Bauern, und verarbeiten diese zum einmaligen Erlebnis eines Abendessens, als auch zu konservierten Objekten.

Projekte

Charismatische und authentische Erzeugnisse

Robert Weithas / Tänzer

Robert Weithas wurde an der Ballettakademie der Wiener Staatsoper zum Tänzer ausgebildet, war Mitglied der Jugendkompanie der Ballettakademie der Wiener Staatsoper und dort auch engagiert, bevor er sich als Tänzer und Choreograf selbständig machte. Seine bisher wichtigsten Rollen hatte er in Vesna Orlićs „Peter Pan“ und „Carmina Burana“, außerdem tanzte er in Thierry Malandains „Aschenputtel“ sowie in Musicals, Opern und Operetten an der Volksoper und in Produktionen an der Wiener Staatsoper. Den Semmering ertanzte er sich mit Mila Schmidt: Die beiden entwickelten eine gemeinsame Performance.

Projekte

Abandoned (2022)

Katharina Wolf / Köchin

Katharina Wolf und Luca Tamussino arbeiten an kulinarischen Konzepten mit dem Ziel, charismatische und authentische Erzeugnisse zu erhalten und der Verplumpung kulturellen Gutes entgegenwirken. Dabei richten sie immer Augenmerk auf das Ausgangsmaterial – und verarbeiten lieber Gemüse vom heimischen Feld als aus Dschibuti. Sie haben beide in der Spitzengastronomie Erfahrung und Erfolge gesammelt, Wolf unter anderem in Paris und mit Catering in Wien und Brüssel, Tamussino bei Christian Petz oder im Central. Für das Gastronomieprojekt Bramburi hat Tamussino mit Freunden Moos und mehr aus Österreichs Wäldern sowie Zutaten von Demeter- und Biobauern auf den Tisch gebracht, um die Wertschöpfungskette sicht- und erlebbar zu machen. Gemeinsam haben die beiden vor kurzem mit der „Ausgabe“ ein Standl im neunten Bezirk wiederbelebt, das sie mit „Kost & Kultur“ bespielen. Am Semmering sammelten sie Eindrücke aus Wald und Wiese, von Jägern und Bauern, und verarbeiten diese zum einmaligen Erlebnis eines Abendessens, als auch zu konservierten Objekten.

Projekte

Charismatische und authentische Erzeugnisse

Autor:innen, Fotograf:innen, Videokünstler:innen, Sportler:innen, Köch:innen, Musiker:innen, Sounddesigner:innen, Denker:innen, Tänzer:innen, Bildende Künstler:innen, Ausstellungsmacher:innen, Handwerker:innen und noch einige andere sind die DNA-Semmering „Explorer in Residence“. „Explorer“, weil sie da sind, um sie forschen; „in Residence“, weil sie dafür jeweils einige Zeit am Semmering verbringen. Die einen sehen Zusammenhänge, die anderen konzentrieren sich auf Details. Die einen hören genau hin, die anderen halten das, was sie sehen, auf Bildern fest. Die einen folgen ihrer Nase, die anderen knabbern an Kräutern und Gräsern. Die einen bedienen ihre fünf Sinne, die anderen erspüren mit ihrem sechsten Sinn etwas noch Ungreifbares, Unsichtbares, in der Luft Schwebendes. Die einen suchen Worte für das, was die Region mit einem macht, die anderen drücken es in Bewegung aus.

Was am Ende einer mehrtägigen, frei gestaltbaren Residency steht, ist ganz individuell: Es können Texte sein, Videos, Fotos, Essen, Getränke, Visionen, Ideen, Sounds, Bilder, Theorien, Objekte. Jeder Explorer und jede Explorerin hat einen eigenen Output, aber erst im Zusammenspiel mit den anderen wird das Bild klarer und wir kommen unserem Ziel näher – festzustellen, was die Essenz der Region ausmacht, welche Potentiale in ihrer DNA schlummern und wie sie sich womöglich aktivieren lassen.

"Looking at something changes it."
– Werner Heisenberg